Искусство, которому не нужны сенсации
Мужской хор Санкт-Петербургского Подворья Оптиной Пустыни вновь дарит возможность всем желающим приобщиться к своему уникальному искусству исполнения. Впрочем, новый выход «в свет» собрания композиций не ожидался как появление какого-то чуда, или чего-то сверхнеобычного. И совсем было бы неуместно ожидать чего-то броского и сенсационного: Александр Семенов не ставит перед собой и музыкантами подобных целей. Поэтому дилемма между техническим и эстетическим и на этот раз не решается без участия музыкальной сущности звучащего.
На диске собраны различные композиции. Среди них есть хоровые миниатюры классиков: Георгия Свиридова и Сергея Танеева. Несколько обработок русских народных песен образуют своеобразный узор, вокруг которого размещаются остальные композиции. Всемирно известные русские народные песни («Из-за острова на стрежень», «В темном лесе», «Ах ты, ноченька») чередуются с теми, что принято также называть «народными». Некоторых, возможно, удивит, что авторские имена можно найти рядом с такими известными произведениями, как «Однозвучно гремит колокольчик» (муз. К. Сидоровича), «Степь да степь кругом» (муз. К. Садовского). Очень необычно слушается изящное скерцо «Полет шмеля» Н. А. Римского-Корсакова в обработке А. Семенова для мужского хора. Необычайная легкость, почти «невесомость» исполнения в сочетании с крайне быстрым темпом исполнения оставляют впечатление жеста фокусника. Искусство высочайшего мастерства вызывает желание повторить только что прозвучавшее в поисках ответа на вопрос: кому верить – услышанному же или собственному неверию в услышанное?
Пока звучит хор, удивляет роскошь приемов и средств, огромный эмоциональный размах, уникальные исполнительские способности мастеров пения. Бесспорно – каждый из участников ансамбля обладает редкими качествами сольного пения, но и общее звучание обладает свойствами целостности, органичности, какой редко можно достичь и в более многочисленных составах. Подобно граням единого кристалла, звуковые нюансы каждый раз способны выявить новые оттенки и качества звучания, даже тех произведений, что давно стали сверхпопулярными. При этом хочется отметить еще и талант Александра Семенова как блестящего мастера хоровой аранжировки. Насколько важно почувствовать и раскрыть те индивидуальные особенности творческой совокупности ансамбля – настолько ярким и убедительным будет результат. Редкое качество подлинной музыкальности нашло преломление сквозь профессиональный опыт и позволяет по-новому раскрыть звучание всем известных и часто звучащих произведений. Наряду с заслугами Александра Семенова оказываются и образцы А. Свешникова и А. Михайлова – мастеров хоровых переложений и обработок.
Особое восхищение вызывает диапазон ансамбля мужских голосов: от прозрачнейших нот второй октавы (контр-тенор Дмитрий Попов) обертоновые узоры упираются в насыщенные основы октав двух басов-профундо – Михаила Круглова и Владимира Миллера. Редкое по красоте соло не менее редкого голоса можно услышать в «Легенде о двенадцати разбойниках» на текст Н. Некрасова (соло – Михаил Круглов).
Чем дольше звучит музыка, тем сложнее передать словами самое главное: о чем же она. И почему выбран в качестве названия диска заголовок одного из творений Георгия Свиридова?
Перечислением вновь всего «арсенала средств» не исчерпывается суть услышанного. Не будет никакого лукавства, если на минуту представить, что найдется достаточно ансамблей и коллективов, которым есть чем похвастаться (в чем-то в большей или, наоборот, в меньшей степени). Хочется сквозь слова затронуть наиболее важное, о чем хотелось бы сразу же сказать, – об одной особенности звучащего: помимо прочего всегда «незримо предстоит» и ощущается стремление коснуться непередаваемых свойств человеческой души. Необъятная ширь и глубина чувствований и стремлений оказываются поразительным образом «инкрустированными» в музыкальную ткань. Именно эти жемчужины искусства призваны передать сущность того, ради чего поэт и композитор берут в руки перо. И мы – уже вслед за ними – хотим услышать и приобщиться, ощутить единство стремлений душ наших, вдохновленных музыкой. Искренние чувства и желания всегда высвечивают сущность человека изнутри, кем бы он ни был – говорящим или воспринимающим. В свою очередь мы опять не перестаем, как и на этот раз, восхищаться красотами форм выражения, достигших поразительных вершин в искусстве.